Zamknięcie działu 13

Słowniczek działu

abstrakcja geometryczna — abstrakcja oparta na formach geometrycznych i świadomym porządku kompozycyjnym; Mondrian, Malewicz, konstruktywizm.

abstrakcja liryczna — abstrakcja oparta na intuicji, emocji i ekspresji; Kandinsky.

automatyzm psychiczny — technika twórcza bez udziału świadomej kontroli; surrealizm, Breton, Ernst.

Bauhaus — szkoła designu i architektury (1919–1933); Gropius; synteza sztuki i rzemiosła.

biomorfy — miękkie, organiczne formy surrealistyczne; Miró, Arp.

Blok — polska grupa konstruktywistyczna (1924–1926); Strzemiński, Kobro, Stażewski.

De Stijl — holenderska grupa i pismo (od 1917); neoplastycyzm; Mondrian.

Die Brücke — niemiecka grupa ekspresjonistyczna (Drezno, od 1905); Kirchner.

Der Blaue Reiter — niemiecka grupa ekspresjonistyczna (Monachium, od 1911); Kandinsky, Marc.

ekspresjonizm — deformacja formy i koloru w służbie wyrazu emocjonalnego.

fauve — „dziki"; epitet wymyślony przez krytyka Vauxcellesa w 1905, przejęty przez artystów jako nazwa ruchu.

Formizm — pierwsza polska awangarda (ok. 1917–1922); Czyżewski, Chwistek, Pronaszko.

fotomontaż — zestawianie fragmentów fotografii i materiałów drukowanych w nową kompozycję; Hannah Höch, John Heartfield.

fowizm — malarstwo ok. 1905–1908; kolor autonomiczny; Matisse, Derain.

frottage — technika automatyczna: pocieranie po chropowatej powierzchni; Max Ernst.

futuryzm — włoski ruch artystyczny (od 1909); gloryfikacja prędkości, maszyn, nowoczesności; Boccioni, Marinetti.

kolor autonomiczny — kolor stosowany niezależnie od wyglądu przedmiotu; środek wyrazu.

konstruktywizm — abstrakcja geometryczna w służbie społeczeństwa; El Lissitzky, Tatlin; Rosja lat 20.

konstruktywizm polski — grupy Blok i Praesens; Strzemiński, Kobro, Stażewski.

kubizm analityczny — ok. 1908–1912; rozbicie formy, monochromatyzm, multiperspektywizm; Picasso, Braque.

kubizm syntetyczny — ok. 1912–1920; papier collé, płaskie formy, kolor; Braque, Gris.

multiperspektywizm — jednoczesne ukazanie obiektu z wielu punktów widzenia.

neoplastycyzm — Mondrian, De Stijl; linie proste + barwy podstawowe + biel/czerń.

objet trouvé — obiekt znaleziony, proklamowany dziełem sztuki.

papier collé — wklejanie fragmentów materiałów w obraz; Braque (1912).

pilotisy — słupy żelbetowe unoszące budynek nad ziemią; Le Corbusier.

Praesens — polska grupa konstruktywistyczna (1926–1930).

ready-made — obiekt codziennego użytku proklamowany dziełem sztuki; Duchamp.

suprematyzm — Malewicz; formy geometryczne jako „czyste odczucie"; Czarny kwadrat (1915).

surrealizm — poetyka podświadomości i snu; Dalí, Magritte, Ernst, Miró; od 1924.

unizm — teoria Strzemińskiego; obraz bez hierarchii kompozycyjnej, jednolite napięcie płótna.

wolny plan — wnętrze bez stałych ścian nośnych dzięki szkieletowej konstrukcji żelbetowej.


W pigułce

Dział 13 obejmuje rewolucje artystyczne I połowy XX wieku:

  1. Fowizm (ok. 1905–1908, Paryż) — Matisse, Derain: kolor autonomiczny.
  2. Ekspresjonizm (Niemcy, Austria, ok. 1905–1930) — Kirchner (Die Brücke), Kandinsky (Der Blaue Reiter), Kokoschka: deformacja w służbie emocji.
  3. Kubizm (Paryż, od 1907) — Picasso, Braque: multiperspektywizm, kubizm analityczny vs syntetyczny, papier collé.
  4. Futuryzm (Włochy, od 1909) — Boccioni, Marinetti: ruch, prędkość, maszyna.
  5. Dadaizm (Zurych, Nowy Jork, od 1916) — Duchamp, Schwitters, Höch: negacja sztuki, ready-made, fotomontaż.
  6. Surrealizm (Paryż, od 1924) — Dalí, Magritte, Ernst, Miró: podświadomość, automatyzm, biomorfy.
  7. Abstrakcja — Kandinsky (liryczna), Mondrian/neoplastycyzm, Malewicz/suprematyzm, El Lissitzky/konstruktywizm.
  8. Modernizm w architekturze — Bauhaus (Gropius), Le Corbusier (pięć zasad, Villa Savoye), Wright (Fallingwater, organicyzm).
  9. Awangarda polska — Formizm (Czyżewski, Chwistek), unizm Strzemińskiego, rzeźba Kobro, Blok i Praesens.

Sprawdzian działowy

1. Wyjaśnij, na czym polega różnica między fowizmem a ekspresjonizmem. Podaj po jednym przykładzie artysty i dzieła dla każdego nurtu.

2. Opisz kubizm analityczny i syntetyczny jako dwa różne etapy tego samego ruchu. Czym się różnią stylistycznie i metodycznie?

3. Duchamp stwierdził, że Fontanna (1917) jest dziełem sztuki. Oceń to stanowisko: jakie są argumenty za i przeciw? Jakie konsekwencje ma takie rozumienie sztuki dla dalszej historii XX wieku?

4. Opisz pięć zasad architektury Le Corbusiera i wskaż, jakie osiągnięcie techniczne je umożliwiło.

5. Na czym polega oryginalność unizmu Strzemińskiego wobec suprematyzmu Malewicza? Dlaczego polska awangarda nie jest jedynie naśladownictwem zachodniej?

6. Wybierz jedno dzieło z działu 13 (malarstwo, rzeźbę lub budynek), które uważasz za najważniejsze dla historii sztuki, i uzasadnij swój wybór, odwołując się do kontekstu historycznego i artystycznego.